В первых числах декабря прошли долгожданные премьерные показы спектакля «Великолепная семейка» по пьесе российского драматурга Александра Коровкина «Тетки» в постановке ставропольского режиссера Валентина Бирюкова. Переждав ковидные ограничения и смирившись с введением QR-кодов, местные театралы устремились в республиканскую госфилармонию в г. Черкесске.

«Великолепная семейка» не первая совместная работа режиссера с Русским театром драмы и комедии КЧР. Бирюков – давний друг и коллега нашего творческого коллектива. Так, комедийные спектакли «Приезжала бабка в город» и «Боинг-боинг» поставлены именно им. И вот новая работа, которая дала актерам возможность раскрыть новые грани своего комедийного таланта.

Дело в том, что автор пьесы Александр Коровкин написал не просто комедию положений, в которой герои попадают в курьезные, смешные ситуации. Драматург работает в особом стиле «бэдрум фарс», в котором важным является именно динамика действия. Оно постоянно убыстряется, имеет множество коллизий и перипетий.

О чём?

В основе сюжета «Великолепной семейки» лежит классическая американская чёрная комедия режиссёра Фрэнка Капры «Мышьяк и старые кружева», в которой герой случайным образом находит труп в доме у своих тетушек.

Перенесенные в российскую действительность две сестры – обрусевшие немки преклонного возраста Генриетта и Розалия Краузе из провинциального городка живут в старинном доме, на который положили глаз нечистые на руку чиновники. Из местного департамента в дом к старушкам приходит некто Виталий Петрович Бабакин, предлагающий взамен старого, обветшалого дома новехонькую… однокомнатную квартиру. Поначалу уговаривая, а затем запугивая и шантажируя пожилых женщин, Бабакин съедает испеченный Розалией пирожок и… падает без чувств.

Пока сестрички находятся в замешательстве и не знают, что предпринять с телом, на их головы сваливаются неожиданные гости: сначала старший племянник Роберт – продюсер-неудачник из Москвы и его богатенькая невеста Инга, а потом и младшенький племянничек Эрик – сбежавший из тюрьмы уголовник и по совместительству актер кукольного театра. Словом, веселая компания! И вот тут-то и начинается самое интересное…

Многоуважаемый шкаф!

Декорации спектакля предельно просты, но актеры гармонично существуют в этом маленьком пространстве сцены. Все действие происходит вокруг обеденного стола, за которым едят, выпивают, ссорятся, мирятся и даже страстно целуются; открытого окна, через которое влезают то гости, то грабители, а то и пытаются избавиться от трупа; а также старинного шкафа, который становится главным хранителем тайн и даже соучастником событий. Музыкальное сопровождение спектакля звучит ненавязчиво и своевременно, не перетягивая внимания на себя.

Все действо должно, по сути, крутиться вокруг бесконечно трогательных и забавных тетушек в исполнении Елены Джанибековой и Ольги Ивашовой, но актрисы все-таки отдают пальму первенства актерам-мужчинам, как бы существуя на вторых ролях с их появлением. Сыгранные на контрасте сестра-барыня Генриетта-Грета (Ивашова) и сестра-служанка Роза-Розалия (Джанибекова) поначалу даже не вызывают симпатий в зале, а первые шутки не получают отклика у зрителя. Джанибекова выглядит слегка заторможенной, а Ивашова – излишне экспрессивной. И действительно, начало спектакля немного затянуто. И кажется, что комедия не состоится, но с появлением на сцене Шамиля Алиева в роли городского чиновника Бабакина ситуация резко меняется, и зритель окунается в водоворот не успевающих сменять друг друга сюжетных линий.

Черт из табакерки

Режиссерская задумка такова, что Бабакин появляется буквально из ниоткуда. Зритель даже не успевает проследить его выход на сцену. И в этой стремительности появления отлично подмечен характер персонажа – ловкого дельца. Но в облике алиевского Бабакина есть и что-то демоническое: черный сюртук, шляпа, трость, этакий чиновник-искуситель, Воланд сельского разлива, который чувствует себя вполне уверенно и безнаказанно, и зритель верит в его подлость и скверность.

«Сладкая парочка»

Пока тетушки мечутся по дому, не зная, куда деть тело злополучного чиновника, через окно в маскарадных костюмах влезает их племянник Роберт со своей невестой. Немного странновато выглядит для зрителя это появление, которое больше свойственно подросткам, нежели великовозрастному продюсеру из Москвы, но таков жанр, и нам остается только следовать за автором. Но пара Анны Комаревцевой и Аслана Астежева настолько гармонично взаимодействует между собой на сцене, что зритель забывает об этом несовпадении. Инга у Комаревцевой – избалованная богачка в спортивном костюме каких-то невероятных кислотных цветов и с розовым, цвета Барби, чемоданом впридачу, которая оказывается довольно-таки развязной особой, всячески шпыняющей и гоняющей своего жениха. И забавным выглядит то, что довольно развитый физически Роберт-Астежев пытается уклоняться от метких ударов ее «любви».

Вообще, появление этой парочки заметно расшевеливает дуэт Джанибековой и Ивашовой. И они уже идеально вписываются в обстановку и динамику спектакля, и даже одаривают искрометными шутками зрителя.

«В джазе только девушки» на русский лад

Эрик в исполнении Степана Дубицкого – душа спектакля и безусловный фаворит зрителей. Уже первое появление артиста на сцене, опять же через окно, вызывает живую реакцию в зале. Комедийный мотив переодевания мужчины в женщину, как во всеми любимом фильме «В джазе только девушки», работает безотказно. В коротком медицинском халатике, при макияже и в парике Дубицкий выглядит невероятно комично и позволяет себе довольно откровенные «па» и «фуэте» и даже входит в раж и выпрыгивает в зал со сцены. И зритель всеми этими экзерсисами абсолютно покорен! Восторженные возгласы «браво!» и безудержный смех в зале – заслуженная награда артисту.

По-своему прекрасен и тандем двух братьев в исполнении Астежева и Дубицкого, этаких юморных мальчишек-заводил. Когда они на сцене, ярче и гармоничней смотрятся и остальные персонажи. Без их живой энергетики спектакль многое бы потерял.

Особых аплодисментов заслуживает и Виталий Вартанов в роли участкового Кувыкина, этакий мающийся почтальон Печкин, который приходит всегда не вовремя. Только у Печкина не было велосипеда, а Кувыкину, оказывается, для полного счастья не хватало только… новой любви, которую он и находит в доме на Зеленой улице. Любовные переживания, так ярко раскрытые Вартановым-Кувыкиным, не раз позабавят публику.

Концовка спектакля невероятно насыщенная и динамичная. Коллизии разрешаются самым невообразимым для великолепной семейки образом. И все это умещается буквально в несколько минут до конца пьесы, оставляя зрителя в изумлении от напряженности сюжета и скорости развития событий.

Несмотря на стремительно развивающуюся концовку, спектакль нисколько не теряет при этом высокий градус иронии, и благодарный зритель взрывает зал громкими аплодисментами.

Для кого?

Ответ, казалось бы, напрашивается сам собой. На спектакль стоит идти тем, кто хочет просто расслабиться и посмеяться, отдохнуть от повседневных забот. Он не несет какого-то глубокого подтекста и смысла. Хотя, конечно, в пьесе периодически возникают какие-то аллюзии и контексты: культурные, исторические и социальные. Но они чаще всего введены для создания комического эффекта.

Спектакль вызвал у зрителей бурю эмоций, расшевелил их чувства. Каждый артист создал свой незабываемый образ, подарил хорошее настроение. И зрители уходили после спектакля веселые и довольные. А что еще нужно после насыщенной трудовой недели?!