Большой интерес у посетителей выставки вызвали автопортреты художника

Источник — Фото Светланы ОСЕЦКОЙ

На выставке представлены работы разных лет, показывающие многогранность таланта Умара Мижева. Работы, выполненные в разных жанрах и техниках, были выставлены по тематическим разделам: нартский эпос, графика, геральдика, офорты, эстампы, пейзажные работы, автопортреты, станковый рисунок, живопись и др.

Эту выставку в течение полугода готовила дочь художника Саманта Мижева, которая призналась, что цель данной выставки – не только показать многообразие таланта ее отца, но и напомнить зрителю о том неоценимом вкладе, который внёс Умар Мижев в культуру и искусство как Карачаево-Черкесии, так и всего Северного Кавказа. Впрочем, работы Умара Крым-Гериевича можно встретить и в музеях и частных коллекциях в Америке, Турции, Франции, Венгрии, Швейцарии.

– Хочется, чтобы люди оценили масштаб его личности, поняли, что такое настоящее искусство, увидели, чего может добиться человек, идя к своей цели. Здесь можно проследить весь творческий путь Умара Мижева, прочувствовать его любовь к родной земле и ее народу, к человеку, к жизни, – сказала Саманта Умаровна.

И, к слову, заместитель министра культуры КЧР Ирина Кабардова на открытии выставки отметила:

– Когда я смотрю на картины Умара Мижева, я чувствую радость, смятение, любовь, грусть, удивление, потому что все, что я вижу на этих картинах, – это моя жизнь, мой аул, мои горы, мои соседи. Умар Мижев мог передать через свои картины все, что чувствует каждый из нас.

Директор Государственной Национальной библиотеки КЧР им. Х. Б. Байрамуковой Салых Хапчаев напомнил собравшимся, что Умар Мижев стоял у истоков создания Карачаево-Черкесской республиканской организации Союза художников России и возглавлял ее в 1991-1992 годах. В 1996 году он был удостоен почетного звания «Заслуженный художник РФ», и в этом же году проект Герба Карачаево-Черкесии, представленный Умаром Мижевым, победил на конкурсе, объявленном Правительством КЧР.

Народный художник КЧР Николай Кузнецов подчеркнул в своем выступлении, что жанры, в которых работал Умар Крым-Гериевич, очень сложны и не всякому художнику даются.

– Его офорты и эстампы просто шедевральны. Огромное умение должно заключаться в руках художника, который освоил сложнейшую технику станковой глубокопечатной графики, – сказал Николай Григорьевич. – Мне вот офорты не удавались, поэтому я восхищаюсь мастерством коллеги.

Живописные, акварельные и графические работы Умара Мижева также привлекли большое зрительское внимание.

– Очень впечатлила картина «Песня», – делится певица, заслуженная артистка КЧР Фатима Агирбова. – В этой работе много оптимизма, ностальгии и печали. Радость я испытываю оттого, что на Кавказе традиции, в том числе и музыкальные, будут чтиться всегда. Ностальгия моя – по ушедшей эпохе. А печаль – из-за того, что мы можем потерять многое, если не будем бережны к прошлому. Например, тот изображённый на картине струнный инструмент, который у разных народов Кавказа называется по-разному… Его ведь в наше время практически не изготавливают… Умар Мижев показал возможность утраты в своей картине.

Жителю Усть-Джегуты Сафару Тебуеву понравилась работа «Косари».

– Художник правильно передал выражение лиц косарей, – говорит он. – Косить в горах на неровной местности очень тяжело, но мы не боялись этой работы, потому что знали – у коровы молоко на языке. Вот эту готовность мужчин косить траву на склонах, взгорьях, пригорках и в горах и передал Умар Мижев.

Предпринимателя Зайнаф Хочуеву впечатлили автопортреты автора:

– Очень неоднозначный и многообразный художник, человек-загадка. Каждый раз он предстаёт перед зрителями в новом образе, при этом у него меняется не только выражение глаз, но и движение бровей, и складка у рта. Он как будто поворачивается к зрителю разными гранями и оттенками своего характера, но полностью разгадать себя не даёт.

А лично меня больше всего привлёк «Портрет Сейджан Лайпановой». Пожилая горянка с мудрым, добрым, глубоким взглядом смотрит то ли на художника, то ли в себя, то ли в души сотен и тысяч зрителей, которые стояли и будут стоять почтительно перед ней. В её руках чётки – и это не просто символ её религиозности. Чётки можно растолковать и как синоним многодетности, и хорошего достатка, и внутренней сосредоточенности. Женщина одета в тёмные одежды, но её окружает свет – то ли он льётся на героиню со всех сторон, то ли она сама излучает свет. «Портрет Сейджан Лайпановой» – это абсолютный кавказский женский архетип, олицетворение матери-горянки, собирающей и объединяющей вокруг себя семью, народ, человечество. Именно поэтому от этой центральной картины в экспозиции, как лучи от солнца, тянутся во все стороны женские портреты, где изображены светлые и открытые женские лица, каждое из которых так или иначе является повторением всематери Сейджан.

Добавлю, что выставка «Путь» продлится до 8 октября. Вход возможен и по Пушкинской карте.