Театр «Намыс» как культурный код
Это учреждение работает при Центре культурного развития им. К. Ш. Кулиева
За небольшой срок творческая команда успела заложить основы работы, сформировать в коллективе творческий мотивирующий климат, поставить первый спектакль или несколько скетчей. Словом, выразительно заявить о себе.
Идея создания театра принадлежит мэру КГО Спартаку Кущетерову, который поставил ряд задач. В первую очередь, сохранение и развитие карачаевского языка и культуры. В нынешний год, объявленный Главой КЧР Рашидом Темрезовым Годом духовного и культурного наследия народов региона, эта задача особенно актуальна. Во-вторых, укрепление межэтнического диалога, потому что изначально предполагалось, что спектакли будут ставиться и на русском языке. Ну и, конечно, театр нужен как инструмент воспитания молодёжи, которая должна с детства приобщаться к системе общероссийских и народных ценностей, символов, традиций.
Что касается культурных ценностей, то Карачаевск издавна имеет крепкие традиции в сфере литературы и живописи. Но вот театр, лицедейство на сцене, как-то не привился в этом городе, поэтому начинать приходилось с самых азов.
Руководить открывшимся театром поручили Асият Бадаховой, которая до этого вела около 14 лет театральный кружок «Таулу джулдузла» («Звезды гор») в городской гимназии № 4 им. М. А. Хабичева. А название «Намыс» теперь принадлежит двум театральным коллективам, которые Бадахова ведёт на базе Центра культурного развития. Только один коллектив является учебным, второй – профессиональным.
Поскольку большой театральной труппы нет и весь коллектив театра «Намыс» состоит из пяти человек, то в постановках задействованы, в том числе, как нынешние ученики Асият Муссаевны, так и бывшие, которые учатся в вузах или даже окончили их.
Сама Асият Бадахова в 2005 году окончила республиканский колледж культуры и искусств им. А. А. Даурова, где получила специальность руководителя театрального коллектива. Одно время служила в Карачаевском театре, но с 2012 года живёт и работает в Карачаевске, где оказалось непаханое поле для театральной работы.
Когда в январе 2026 года решено было открыть театр, то отбор в коллектив шёл по главному критерию: у претендента должны быть базовые сценические навыки. То есть хорошая память, чёткая дикция, выразительные движения для создания визуального образа персонажа, сценическая пластика и т. д. Все эти основные навыки можно получить в любом театральном кружке. Но не всякий после такого кружка выходит на сцену.
Один из актёров театра – Амир Бедраев, студент-первокурсник отделения журналистики КЧГУ им. У. Д. Алиева. Из театральной студии «Намыс» он прямиком перешёл в театр и уже служит в нём. Журналистику и сцену юноша любит в равной степени, но пока ещё не определился с окончательным выбором профессии.
– Театр меня привлекает тем, что сценическим языком можно доносить до зрителя проблемы социума, показывать недостатки и пороки общества, – признается молодой человек. – Театр по большому счету служит посредником между личностью и обществом, культурой и человеком. С помощью театра можно решать ряд задач – как художественных, так и социальных. Мне это очень по душе.
Сейчас юноша задействован в спектакле по пьесе-притче Муссы Батчаева «Кюндюзбий и Батырджаш», по своей структуре и мотивам напоминающей карачаевские нартские сказания. Это сложная для исполнения пьеса, которую в своё время ставили мэтры Карачаевского театра Шахарби Алиев и Борис Тохчуков.
Для театра «Намыс», у которого в репертуаре лишь юмористический скетч ко Дню библиотекаря и спектакль «А зори здесь тихие…» в сокращённом варианте, ставить Муссу Батчаева – равно как «замахнуться на Вильяма нашего Шекспира». Но коллектив подошёл к этой пьесе оригинально: решено было сделать сказку-мюзикл, где у каждого действующего лица своя вокальная партия. Музыкальные фоны, как и всё звуковое оформление к этому спектаклю, создаёт певец и музыкант Сухель Багдади.
– Мюзиклом на родном языке мы не только обращаемся к карачаевскому фольклору и традициям. Мы хотим поддержать, а в дальнейшем сохранить интерес народа к своей истории и уникальному культурному наследию, – говорит Асият Бадахова. – Кроме того, для меня, помимо творческой составляющей, важно, чтобы молодёжь находилась в театре, а не искала приключения на улице.
Для молодого театра выездные спектакли – это мощный инструмент развития, который поможет артистам набраться практического опыта и профессионально вырасти. Но главное – даст возможность сделать театр доступным для всех слоёв населения. А это и есть главная задача любого искусства.
{{commentsCount}}
Комментариев нет